Трое незнакомых мужчин оказались соседями в тесной камере, cкованные ошибками прошлого. Все надежды заключенных на скорейшее освобождение возложены на девушку, которую они доверчиво принимают за назначенного к ним адвоката. Вместе с ними она стала свидетельницей их переживаний и внутренних раздумий. Однако девушка не так проста, как может показаться на первый взгляд. Оказавшись в одной камере, герои, совершенно разные по мироощущению, складу ума и образу жизни, понимают, что их объединяет нечто большее — жажда свободы. Даже несмотря на их взаимные претензии друг к другу, в этой истории находится место настоящей дружбе. Возможно, впервые в жизни они задумаются не только о собственных интересах… «За гранью…» — смешной, очень трогательный спектакль с непредсказуемым сюжетом и глубоким смыслом.

Спектакль "Смартфон для Бабы Яги" - современная, яркая,  интерактивная, музыкально-танцевальная и динамичная сказка. В сказке зрители полностью вовлечены в действие и помогают главной героине. Сказка повествует о разрушении стереотипов, даже Баба Яга совершая добрые поступки становится счастливой. 

Главная героиня Диана, потеряв свой смартфон, отправляется на его поиски. На пути ей встречаются: злой Серый Волк, Черный Кот, Баба Яга и Чертенок, которые после встречи с Дианой меняются в лучшую сторону.

В спектакле много музыки, песен, танцев, чудес.

«Гощэмыдэ инысэхэдакI» («Как Гощэмида выбирала невестку»)

В пьесе повествуется о жизни в современном ауле. Главная героиня Гощэмида стремится женить сына, ищет невестку и этот вопрос активно обсуждает с соседками. Образ матери в адыгском сознании – это олицетворение аульской женщины, старшего уважаемого поколения. Поэтому ее симпатия или неприятие по отношению к будущей невестке может стать определяющим фактором в выборе сына. Даже отец не может повлиять на ее мнение. Ее сын влюблен в девушку, о которой «подружки» Гощемиды распускают слухи и сплетни, в которые охотно верит и она сама. Это мешает счастью молодых. В пьесе замечательного драматурга, писателя, журналиста Х. Хурума описаны интересные жизненные характеры, показан адыгский быт. Пьеса написана красивым литературным языком, полным метафор, подтекста и сравнений.
Спектакль идет на адыгском языке с синхронным переводом на русский язык.

По мотивам произведения А.С. Пушкина «Повести покойного Ивана Петровича Белкина.
Герои двух новелл А.С. Пушкина "Выстрел" и "Метель" попадают в единое смысловое пространство. Гусар-дуэлянт с мрачной репутацией Сильвио, его возлюбленная, провинциальная барышня Машенька, баловень судьбы, граф Бурмин - далеко не все персонажи драмы. Здесь же - рассказчик, Иван Петрович Белкин, чьё творческое любопытство двигает сюжет. Но в развитие вмешивается провидение. Рука судьбы нажимает на курок... Что произошло по воле случая, а что было предопределено? Гордыня и благородство. Тщеславие и великодушие. Гнев и спокойствие души. Любовь и смерть...
Спектакль Русского драматического театра им. А.С. Пушкина "Выстрел в метель" - драма-исповедь с неожиданной развязкой.

Спектакль "Псэлъыхъохэр" ("Женихи") по пьесе классика адыгской драматургии Ереджиба Мамия, которого все знатоки , любители театра единодушно и заслуженно называют "адыгским Мольером", собирает вот уже пять десятилетий огромное колличество зрителей. Данный актерский состав спектакля Рустам Ачмиз, Анзаур Хакуй, Артур Ахметов, Адам Болоков, Азамат Хуадоков, Саниет Халаште, Аминет Болокова, Тамрико Осадзе , это уже третья постановка в истории Адыгского театра.

Вся эта история проста и банальна. Но характеры, буквально взятые из самой жизни, особый национальный дух, живой, образный язык, проникнутый мягким народным юмором, тонко и изящно выписанные образы и, главное, изумительная игра лучших актеров Национального театра, доведенная до совершенства, обеспечивают спектаклю такую долгую сценическую жизнь.
Спектакль идет на адыгском языке с синхронным переводом на русский язык.

Спектакль  "Псэлъыхъохэр" ("Женихи") по пьесе классика адыгской драматургии Ереджиба Мамия, которого все знатоки , любители театра единодушно и заслуженно называют "адыгским Мольером", собирает вот уже пять десятилетий огромное колличество зрителей. Данный актерский состав спектакля Рустам Ачмиз, Анзаур  Хакуй, Артур Ахметов, Адам Болоков, Азамат Хуадоков, Саниет Халаште, Аминет Болокова, Тамрико Осадзе , это уже третья постановка в истории Адыгского театра.  

Вся эта история проста и банальна. Но характеры,  буквально взятые из самой жизни, особый национальный дух, живой, образный язык, проникнутый мягким народным юмором, тонко и изящно выписанные образы и, главное, изумительная игра лучших актеров Национального театра, доведенная до совершенства, обеспечивают  спектаклю такую долгую сценическую жизнь.
Спектакль идет на адыгском языке с синхронным переводом на русский язык.

Спектакль поставлен по мотивам классического произведения Александра Островского. Миша Бальзаминов мечтает найти богатую невесту. Но мечтам романтика не суждено сбыться: богатые невесты не выстраиваются в очередь за сердцем Бальзаминова, а их папеньки не спешат отдавать дочерей за жениха, у которого за душой нет ни гроша. Комедия, в которой непутевый главный герой то и дело попадает в забавные переделки. Остроумный, ироничный текст пьесы давно разошелся на цитаты, а брачная авантюра главного героя стала классическим примером брака по расчету.

Хулиганка Аварюха и мотопират Тыр-Дыр закрашивают стёкла главному светофору в городе. Утром в городе происходит автостолпотворение! Персонажи сказок не могут попасть в свои сказки. Но пешеходная Зебра и Автошка, механик и конструктор, отправляются сначала за красным стёклышком к Красной королеве, а затем к Жёлтой и Зелёной королевам... Следом в погоню отправляются мотопират и Аварюха, чтобы помешать друзьям добыть стёклышки и починить городской светофор. Персонажи поют весёлые песенки о правилах дорожного движения и о себе.

«Шыу маф» («Всадник счастья»)

Молодой черкес Шумаф полюбил немецкую девушку Маргрезе – дочь прокурора, который впоследствии станет обвинителем в суде.

1850-й год, сентябрь. Польша, граница с Пруссией, русский гарнизон в Скирнивице округа Ловиц. Суд в немецком Бромберге над группой черкесов, которые в составе российской армии участвовали в военных действиях.

Черкесы отличались своей храбростью и были востребованы на военной службе многих государств. Входили они в состав Кавказского конно-горского дивизиона. В числе других частей русской армии он подавлял венгерскую революцию и был выведен с территории Австро-Венгрии в Польшу. Из этого гарнизона в сентябре 1850 г. ушли 10 воинов-черкесов, перешли границу с Прессией, чтобы поступить здесь на службу.

Именно это историческое событие легло в основу пьесы «Всадник счастья», написанной адыгским поэтом Тимуром Дербе.
Спектакль идет на адыгском языке с синхронным переводом на русский язык.

Трое незнакомых мужчин оказались соседями в тесной камере, cкованные ошибками прошлого. Все надежды заключенных на скорейшее освобождение возложены на девушку, которую они доверчиво принимают за назначенного к ним адвоката. Вместе с ними она стала свидетельницей их переживаний и внутренних раздумий. Однако девушка не так проста, как может показаться на первый взгляд. Оказавшись в одной камере, герои, совершенно разные по мироощущению, складу ума и образу жизни, понимают, что их объединяет нечто большее — жажда свободы. Даже несмотря на их взаимные претензии друг к другу, в этой истории находится место настоящей дружбе. Возможно, впервые в жизни они задумаются не только о собственных интересах… «За гранью…» — смешной, очень трогательный спектакль с непредсказуемым сюжетом и глубоким смыслом.

Спектакль показывает жизнь и гибель пяти девушек-зенитчиц. Пришедшие на войну по собственной воле, почти не умевшие стрелять, они погибают от рук фашистской разведки, защищая себя и Родину. Женщины и девушки, совсем юные и молодые, война не ставит границ возраста и пола, здесь все и каждый – солдат. В тылу были немцы, и каждый солдат чувствовал свой долг перед Родиной: остановить и уничтожить врага любой ценой. И они остановят его, но ценой своей жизни.
В спектакле отражена нравственная проблема формирования и преобразования характера и психики личности в условиях войны. Наболевшая тема войны, несправедливой и жестокой, поведение разных людей в ее условиях показано на примере героев спектакля. У каждого из них свое отношение к войне, свои мотивы борьбы с фашистами, кроме основных, и все они разные люди. И именно этим солдатам, молодым девчонкам, предстоит проявить себя в условиях войны; кому-то впервые, а кому-то и нет.

Спектакль в 2-х действиях.

Русский государственный драматический театр им А. С. Пушкина представляет сказку "Аленький цветочек" (Л. Браусевич, И. Карнаухова).

Спектакль по мотивам известной сказки Сергея Аксакова в постановке заслуженного артиста России Александра Конюхова пропитан волшебством: здесь могучий лес расступается перед путешественниками, предметы летают по воздуху, а сказочные герои умеют перевоплащаться .

В классическом сюжете сказки про купца, который отправляется торговать и хочет порадовать дочерей подарками, появляются новые персонажи: Баба Яга и ее помощники. Но даже в усиленном формате силы зла не могут противостоять любви и верности.

Спектакль знакомит с русским фольклором, традициями и обычаями, в музыкальном оформлении звучат народные песни.